ARTCHUV | Véronique Schober: On voit des choses

Véronique Schober est présidente de la commission du personnel du CHUV. Elle représente celles et ceux qui font tourner l’hôpital. Devant cette œuvre qu’elle a choisie, c’est le paradoxe de l’abstraction qui l’interpelle: comment une œuvre sans sujet visible peut-elle tant évoquer? Elle ressent une chaleur immédiate. De la couleur orangée émerge pour elle un riche paysage imaginaire. Elle pense à sa région, à quelque chose de connu et de rassurant. Cette œuvre est à la fois apaisement et boosteur moral.

Continuer la lecture

ARTCHUV | Silvia Hanhart: Une vie qui déborde du cadre

Silvia Hanhart est cheffe du Service hôtelier et directrice de la logistique hospitalière par intérim au CHUV. Elle gère l’invisible: ce qui fait qu’un hôpital fonctionne sans qu’on y pense. L’œuvre de Rafael Kouto, l’a d’emblée interpellée. Elle y voit plusieurs cultures, plusieurs mémoires entrecroisées. Et surtout: une vie qui déborde du cadre. Elle est sensible à cette beauté inhabituelle, pas immédiate, qui conquiert progressivement le regard. Cette œuvre pleine de soleil et de vie lui donne de l’énergie.

Continuer la lecture

ARTCHUV / Roxana Cojan: Un langage au-delà des mots

Roxana Cojan travaille à l’accueil et aux admissions du CHUV. Elle est parmi les premières personnes que l’on rencontre en arrivant. Elle sait ce que c’est d’être à la frontière entre l’extérieur et l’intérieur, entre l’inquiétude et la prise en charge. Le tableau qu’elle découvre est violet; couleur du deuil et de la mémoire pour elle. Devant cette œuvre, elle ressent quelque chose de difficile à formuler avec précision. Cette œuvre, dit-elle, met en image la difficulté de s’exprimer et de trouver un langage au-delà des mots.

Continuer la lecture

ARTCHUV / Ralf Jox: Rouge (puis)sang

Ralf Jox est professeur en éthique médicale et directeur de l’Institut des humanités en médecine au CHUV. Il réfléchit à la souffrance, aux limites, au sens. Devant le Sans titre de François Kohler, ce qu’il ressent est d’abord relié à ses sensations personnelles. Le rouge, rouge sang, sa couleur préférée, est ancrée dans son univers intérieur. Cette œuvre évoque aussi pour lui les idées de frontière, de restriction de liberté. Mais aussi de passage et d’issue. Paradoxalement, cette toile qui pourrait accabler ouvre quelque chose. Pour lui, c’est un antidote à la peur.

Continuer la lecture

ARTCHUV / Alain Flückiger: Fragile et suspendue

Alain Flückiger est habitué à cadrer des images et à mettre le monde en boîte. Mais quand il se retrouve face à une œuvre qui ressemble à une planète vue de loin: bleue, suspendue, forteresse et maison fragile, quelque chose se déplace. Une prise de conscience tranquille, presque silencieuse. Et si contempler une œuvre revenait à se souvenir qu’on habite quelque chose qui mérite qu’on y fasse attention?

Continuer la lecture

ARTCHUV / Peter Vollenweider: Effet tonique garanti

Peter Vollenweider est chef du Service de médecine interne. Il connaît les ordonnances, les dosages, les effets secondaires. Alors quand il prescrit un tableau, des couleurs vives, un paysage tonique entre mer et montagne, quelque chose qui sent l’Italie et le soleil, il sait de quoi il parle. Un activateur d’imaginaire, dit-il. Un stimulant pour le moral, pour être précis. L’art comme traitement. Administré avec le sourire.

Continuer la lecture

ARTCHUV / Jennifer Zurbuchen: Une forêt qui (nous) parle

Jennifer Zurbuchen sait ce que signifie traverser une épreuve et continuer à regarder le monde. Directrice de HEADS On ART et patiente partenaire en oncologie, elle s’arrête devant une forêt évoquée et non pas dessinée et elle entend quelque chose. Des mots vivants. Une invitation à écouter non seulement ce qui nous entoure, mais ce que nous sommes profondément. L’art comme un éveil. Un nouveau regard qui commence là, debout devant une feuille de papier.

Continuer la lecture

ARTCHUV / Béatrice Schaad Noble: Une ligne qui danse

Les lignes n’ont pas à être sages. Béatrice Schaad Noble le sait bien; elle qui travaille au carrefour des soins et de l’écoute. Face à une œuvre où les tracés se bousculent, se croisent, se perdent et se retrouvent, elle voit autre chose que du chaos: un désordre fécond, une chorégraphie. Comme une ode à la rencontre.

Continuer la lecture

ARTCHUV / Vimel Rattina: L’art comme alerte

Vimel Rattina est bio-informaticien au Service de pathologie clinique du CHUV. Il travaille avec des données, des structures, des séquences. Mais devant une œuvre, dit-il, il aime se perdre. La composition de Cristina Da Silva le frappe. De pollution. De déperditions énergétiques. Pour lui, l’art n’a pas seulement vocation à représenter le monde, il peut aussi le dénoncer. Comme une prise de médicament, cette œuvre agit: elle pique, elle est stridente. C’est une œuvre qui alerte, qui éveille.

Continuer la lecture

ARTCHUV / Claire Charmet: Un coucher de soleil vertical

Claire Charmet dirige le CHUV. Elle connaît les impératifs, les urgences, les décisions qui n’attendent pas. Ici elle a choisi une composition solaire, graphique, chargée de couleurs de coucher de soleil. Quelque chose de familier, de vitaminé, de vertical. De renversant. Une énergie qu’on reconnaît, même sous un angle inattendu.

Continuer la lecture