{"id":3265,"date":"2025-01-16T10:30:15","date_gmt":"2025-01-16T09:30:15","guid":{"rendered":"https:\/\/artscool.ch\/?post_type=podcast&p=3265"},"modified":"2025-03-04T11:29:14","modified_gmt":"2025-03-04T10:29:14","slug":"lou-maya-rochat","status":"publish","type":"podcast","link":"https:\/\/artscool.ch\/de\/podcast\/lou-maya-rochat\/","title":{"rendered":"Lou & Maya Rochat"},"content":{"rendered":"

Hallo, mein Name ist Lou, ich bin neunzehn Jahre alt und wohne in Lausanne.<\/strong><\/h2>\r\n

Kunst bedeutet f\u00fcr mich, andere Realit\u00e4ten zu entdecken.<\/strong><\/h2>\r\n

Heute bin ich mit der K\u00fcnstlerin Maya Rocha in ihrem Atelier in Cully verabredet. Kommst du mit?<\/strong><\/h2>\r\n

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LOU: Wir sind im Atelier von Maya Rochat. Es ist ein riesiger Raum und es gibt einen besonderen Ort, der mich fasziniert hat. Folgen Sie mir, ich zeige ihn Ihnen! Wir kommen an einen Ort, an dem es so aussieht, als g\u00e4be es dort Nebenprodukte, zum Beispiel M\u00fctzen.<\/p>\r\n

Man sieht eine ziemlich bunte M\u00fctze, die den Bildern des K\u00fcnstlers \u00e4hnelt. Ich frage mich sogar, ob es Bilder sind, die darauf gedruckt wurden. Die Frage, die sich mir stellt, ist: \"Kunst und Unternehmertum, ist das m\u00f6glich?\"<\/p>\r\n

MAYA ROCHAT: Das ist auf jeden Fall meine Praxis und auf diese Weise habe ich mich auch unabh\u00e4ngig gemacht; das gibt mir Freiheit im Vergleich zu anderen K\u00fcnstlern, die vielleicht mit Galerien zusammenarbeiten und eine Art Druck von au\u00dfen haben. Ich sage nicht, dass das nicht gut ist, aber ich wollte frei sein in meinen Entscheidungen, in meinen Bewegungen. Und das ist auch ein echtes Vergn\u00fcgen.<\/p>\r\n

Man kann es als Merchandising-Produkte bezeichnen, aber f\u00fcr mich ist es ein Projekt, das mit einem Buch namens \"Living in a painting\" einhergeht. Ich wollte eine Art alternative Realit\u00e4t schaffen, eine farbige Welt mit Jacken, Leggings und Tops, in der man sich als Maya Rochat verkleiden, sich in eine farbige Installation begeben und aus dieser grauen Welt verschwinden kann. Es machte mir Spa\u00df, diese anderen, farbenfrohen Welten zu erschaffen und mich mit Kunstobjekten zu umgeben, die jeder zu Hause haben kann. Ein Kunstobjekt, in das man hineinschl\u00fcpfen kann, um zum Beispiel fernzusehen... Und das ist etwas, was ich auch weiterhin tun werde: Ich m\u00f6chte Kunst einem breiten Publikum zug\u00e4nglich machen und meine Arbeit auf diese Weise auf Reisen schicken. Mit Yogamatten, B\u00fcchern, Decken, M\u00fctzen, Teppichen ... das ist meine neue Leidenschaft.<\/p>\r\n

Meine Idee ist es, das Bild nach und nach aus der Wand und dem Rahmen herauszuholen und es in den Raum und in das Leben der Menschen zu bringen.<\/p>\r\n

LOU: Wie sah dein erster Auftritt aus? Und was war der verr\u00fcckteste Ort, an dem du je aufgetreten bist?<\/p>\r\n

MAYA ROCHAT: Ich glaube, mein erster Auftritt war mit Buvette. Ich glaube, es war in der Buchhandlung des Centre Culturel Suisse in Paris, aber ich bin mir nicht sicher. Es gab nur einen Projektor und zwei oder drei Diaprojektoren.<\/p>\r\n

Das Highlight der Performance war, als ich diese Arbeit in der Tate Modern pr\u00e4sentieren konnte, auch mit Buvette, und das waren 15 Overheadprojektoren, Leinw\u00e4nde auf dem Boden und im Raum, eine Deckenh\u00f6he von 15 Metern, Bilder, die auf Beton projiziert wurden, und ein sensationelles Publikum. Es war ein magischer Moment und ich bekomme eine G\u00e4nsehaut, wenn ich nur davon spreche. Ich war dreiunddrei\u00dfig Jahre alt, als es passierte, und ich trage es mit mir herum.<\/p>\r\n

LOU: Du scheinst viel mit Energien zu arbeiten, das scheint wichtig zu sein. Wie bist du letztendlich in diese Branche geraten? Liegt das in der Familie oder hast du es auf andere Weise entdeckt?<\/p>\r\n

MAYA ROCHAT: Ich denke, das habe ich von meiner Mutter geerbt, die eine sehr verbundene Person ist, die sich auch f\u00fcr Yoga und solche Dinge interessiert. Und auch die Tatsache, dass ich mit der Natur aufgewachsen bin. Ich interessiere mich von Grund auf f\u00fcr das, was in der Umwelt passiert, ich bin bewusst, ich f\u00fchle es, ich sehe es, ich habe eine Art Empathie f\u00fcr das, was mich umgibt. Ich denke, das liegt auch an der Erfahrung, dass ich ein wenig isoliert von der Gesellschaft und dem harten Beton aufgewachsen bin.<\/p>\r\n

LOU: Hier auf dem Boden ist das Ergebnis einer deiner Performances zu sehen, mit dieser sehr fl\u00fcssigen Seite. Ist das Ergebnis wichtig oder ist der Prozess f\u00fcr dich wichtig?<\/p>\r\n

MAYA ROCHAT: Bei einer Performance interessiert mich, was zu sehen ist und was man f\u00fchlen kann. Sobald die Performance endet, interessiert mich nat\u00fcrlich, wie es trocknet, welche kleinen Details und Mikrogeschichten man herausfiltern kann. Und hier bleibt meine Geste fotografisch, das hei\u00dft, ich scanne diese Bilder und bearbeite sie dann wie eine Fotografie. Ich mache \u00fcbrigens nicht so viel Unterschied zwischen Malerei und Fotografie, auch wenn ich es manchmal interessant finde, Leseschl\u00fcssel zu geben, damit man ein bisschen versteht, woher die Geste kommt. F\u00fcr mich ist die Fotografie die Realit\u00e4t; sie ist eine Beziehung zu dem, womit man konfrontiert wird. Die Malerei ist etwas Spirituelleres, \u00c4therischeres; man befindet sich ein wenig in einer Tr\u00e4umerei. Es ist ein anderer Raum, die beiden zu vermischen: Ich finde, dass man sich in der Performance-Arbeit, die flie\u00dfend ist, zwischen den beiden befindet.<\/p>\r\n

LOU: K\u00f6nnen wir jetzt in deine H\u00f6hle gehen?<\/p>\r\n

MAYA ROCHAT: Los geht's.<\/p>\r\n

LOU: Es gibt einen starken Geruch von Farbe.<\/p>\r\n

MAYA ROCHAT: Das ist der Malbereich und ich habe das Bild letzte Woche gemalt und ich denke, es riecht noch ein bisschen. Was mir an dieser Arbeit sehr gef\u00e4llt, ist, dass ich in Schichten arbeite und dass ich mich wirklich in der reinen Physis befinde. Es ist etwas, das mich sehr entspannt, einfach nur in der Materie zu sein und das Vergn\u00fcgen von etwas zu haben, das ziemlich spielerisch und leicht ist. Es gibt eine Art vorgefertigtes Bild und ich mache eine Art Malarbeit, also ist es nicht so, als w\u00fcrde man mit einer wei\u00dfen Leinwand beginnen und sich sagen, was f\u00fcr einen gro\u00dfen kreativen Akt man anbringen kann. Es ist eher so, dass man sagt, wie man diesen Raum verst\u00e4rken und ihn im Raum funktionieren lassen kann.<\/p>\r\n

LOU: Das scheint ein etwas technischerer und konkreterer Ansatz zu sein. Hast du dich bei dieser Arbeit, zum Beispiel bei diesem Gem\u00e4lde, mit etwas verbunden? Wie ist der kreative Prozess bei diesem Bild?<\/p>\r\n

MAYA ROCHAT: Es ist die Lust, die mich hierher bringt. Pl\u00f6tzlich habe ich Lust zu malen und ich freue mich einfach, die Farbe zu sehen, und das ist es, was mich leitet. Ich befinde mich in einem fast tranceartigen Moment und nach und nach setzt sich das Bild zusammen. Letztendlich ist es eine ziemlich naive Malerei, die mit dem Pinsel aufgetragen wird. Sobald es aufgeh\u00e4ngt ist, m\u00f6chte ich die Trennung zwischen der hinteren Schicht, dem Papier, und der bedruckten Leinwand, die k\u00fcnstlicher ist, sehen. Wenn man sich bewegt, entdeckt man das Muster, das sich darunter verbirgt. Und das ist etwas, das ich an all meinen Bildern sehr mag: etwas in der Art einer Bewegung oder einer Erfahrung anzubieten, bei der man sich ein wenig von dem Objekt entfernt.<\/p>\r\n

LOU: Das Werk ist sehr gro\u00df, wie schaffst du es k\u00f6rperlich, daran zu arbeiten?<\/p>\r\n

MAYA ROCHAT: Ich liebe Leitern. Immer mehr und mehr. Fr\u00fcher hatte ich H\u00f6henangst, aber jetzt ist das kein Problem mehr. Den ersten Teil mache ich auf dem Boden, dann bringe ich ihn an die Wand, um ihn zu beenden. Eigentlich ist das f\u00fcr mich ein kleines Format. Mit dieser Technik war das gr\u00f6\u00dfte Bild, das ich gemacht habe, f\u00fcnf mal f\u00fcnfundzwanzig Meter gro\u00df. Ich habe also auf einem Ger\u00fcst gearbeitet, was allerdings sehr sportlich ist!<\/p>\r\n

LOU: Du hast vorher gesagt, dass du viel mit Lust arbeitest, kommt es manchmal vor, dass du keine Lust hast?<\/p>\r\n

MAYA ROCHAT: Das passiert mir. Es ist Teil des Prozesses und etwas, das ich lernen muss: zu akzeptieren, dass es Tage gibt, an denen es nicht gut l\u00e4uft. Und wenn es dann eine Woche ist, in der man keine Lust hat, ist es wichtig, das zu respektieren und sich zu sagen, dass das vielleicht auch eine Einladung ist, sich zu f\u00fcllen, andere Dinge zu sehen. Das ist etwas, das ich noch umsetzen muss, denn ich bin schnell ein wenig genervt von mir selbst, wenn ich nicht st\u00e4ndig Lust habe, weil ich mich f\u00fcr privilegiert halte, diesen Beruf aus\u00fcben zu k\u00f6nnen. Ich glaube auch, dass die Welt, in der wir leben, sehr anstrengend ist; man muss auch akzeptieren, dass es eine Art Energieabsaugung gibt. Und so braucht man einfach Zeit, um sich zu sagen: \"Ich habe Lust zu gehen, ich habe Lust, heute noch gute Laune zu haben\", und um seinen Glauben und seinen Glauben an das Sch\u00f6ne nicht zu verlieren.<\/p>\r\n

LOU: Wenn du dich inspirieren lassen willst, suchst du dann bei anderen K\u00fcnstlern, anderen Werken oder etwas ganz anderem?<\/p>\r\n

MAYA ROCHAT: Zum Teil besteht diese Erholung darin, andere Arbeiten zu sehen, aber wenn man ein wenig verloren ist, kann das gef\u00e4hrlich sein. In solchen Momenten m\u00f6chte ich zum Beispiel lesen, in die Natur gehen oder Leute treffen und mich aus diesem k\u00fcnstlerischen Umfeld herausziehen. Wenn die Energie zur\u00fcckkehrt, ist es gut, zu sehen, was andere machen; das bringt wieder etwas Schwung in die Sache. Aber was mich wirklich erholt, ist, woanders hinzugehen, ich w\u00fcrde sagen, in einer Art Spiritualit\u00e4t zu sein. Da finde ich eine echte Ressource.<\/p>\r\n

LOU: Was ist dein Verh\u00e4ltnis zu Anerkennung in Bezug auf deine Arbeit?<\/p>\r\n

MAYA ROCHAT: Anerkennung ist nat\u00fcrlich Treibstoff. Ich bin ziemlich ehrlich zu mir selbst, dass ich ohne die Anerkennung, die ich bekommen habe, vielleicht nicht hier w\u00e4re. Und ich w\u00fcnsche \u00fcbrigens allen jungen K\u00fcnstlern und insbesondere K\u00fcnstlerinnen, dass sie mit dieser Unterst\u00fctzung aufwachsen und arbeiten k\u00f6nnen. Ich habe davon profitiert und es war eine gro\u00dfe Chance.<\/p>\r\n

LOU: Vielen Dank f\u00fcr diesen Moment, es war wirklich sch\u00f6n!<\/p>\r\n

MAYA ROCHAT: Danke dir, komm wieder, wann du willst.<\/p>\r\n

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\u00b0\u00b0<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n

ART'S COOL oder \"Art is cool\"!<\/p>\r\n

Dies ist eine Begegnung mit einem zeitgen\u00f6ssischen Kunstwerk in der Schweiz, betrachtet, erkundet, und hinterfragt von jungen Menschen. Auf die Fragen der Jugendlichen geben wiederum die K\u00fcnstlerin oder der K\u00fcnstler auf ihre Weise eine Antwort. Ganz einfach, nicht?<\/p>\r\n

In dieser dritten Staffel l\u00e4dt unser Podcast junge Leute dazu ein, mit K\u00fcnstlern in ihren Ateliers irgendwo in der Schweiz zu sprechen. In jeder Episode tauchen Sie in zwei sich erg\u00e4nzenden Sequenzen in das Herz des k\u00fcnstlerischen Schaffens ein: zuerst eine immersive Erkundung des Ateliers und dann eine Diskussion \u00fcber ein faszinierendes Objekt.<\/p>\r\n

Heute Lou<\/strong>\u00a0traf Maya Rochat <\/a><\/strong>in seinem Atelier in Cully (Waadt).<\/p>\r\n

Sammeln wir zeitgen\u00f6ssische Kunst mit unseren Ohren! Die Website artscool.ch sammelt alle Episoden, die seit Herbst 2021 ausgestrahlt wurden. Eine vielf\u00e4ltige und wachsende Sammlung! Hier finden Sie auch Portr\u00e4ts von jungen Aficionadas und Aficionados zeitgen\u00f6ssischer Kunst, Kurzbiografien der interviewten K\u00fcnstler und Fotos der Werke.<\/p>\r\n

Wenn Sie zur Verbreitung des ART'S COOL-Podcasts beitragen m\u00f6chten, z\u00f6gern Sie nicht, anderen davon zu erz\u00e4hlen, ihn zu abonnieren und ihm f\u00fcnf Sterne auf Ihrer bevorzugten H\u00f6rplattform zu geben. Sie k\u00f6nnen uns auch auf Instagram unter dem Account young_pods folgen.<\/p>\r\n

Der ART'S COOL Podcast wird dank der wertvollen Unterst\u00fctzung der Loterie Romande, der Ernst G\u00f6hner Stiftung, der Fondation Fran\u00e7oise Champoud, der Fondation Leenaards, der Fondation Oertli, der Fondation Sandoz, der Kantone Bern, Wallis, Waadt realisiert und ausgestrahlt.<\/p>\r\n

Dank an das Schweizerische Institut f\u00fcr Kunstwissenschaft (SIK-ISEA) f\u00fcr die biografischen Quellen zu den K\u00fcnstlern.<\/p>\r\n

Interview und Stimme: Florence Grivel.
Musik und Sounddesign: Christophe Gonet.<\/p>\r\n

Dies ist eine Produktion Young Pods<\/a>.<\/p>\r\n

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Cully (Waadt) - Atelier von Maya Rochat (2\/2): Lou ist fasziniert von einem Raum, in dem \"Nebenprodukte\" wie M\u00fctzen hergestellt werden, und fragt Maya Rochat, ob Kunst und Unternehmertum zusammenpassen.<\/p>","protected":false},"featured_media":3288,"template":"","artist":[278],"canton":[156],"episode-":[279],"season":[133],"podcast-categories":[],"class_list":["post-3265","podcast","type-podcast","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","artist-maya-rochat","canton-vaud","episode--episode-93","season-season-3"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/podcast\/3265","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/podcast"}],"about":[{"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/podcast"}],"version-history":[{"count":12,"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/podcast\/3265\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3291,"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/podcast\/3265\/revisions\/3291"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/3288"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3265"}],"wp:term":[{"taxonomy":"artist","embeddable":true,"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/artist?post=3265"},{"taxonomy":"canton","embeddable":true,"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/canton?post=3265"},{"taxonomy":"episode-","embeddable":true,"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/episode-?post=3265"},{"taxonomy":"season","embeddable":true,"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/season?post=3265"},{"taxonomy":"podcast-categories","embeddable":true,"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/podcast-categories?post=3265"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}