{"id":3246,"date":"2024-12-05T20:31:10","date_gmt":"2024-12-05T19:31:10","guid":{"rendered":"https:\/\/artscool.ch\/?post_type=podcast&p=3246"},"modified":"2025-03-04T10:32:01","modified_gmt":"2025-03-04T09:32:01","slug":"charlotte-till-rabus","status":"publish","type":"podcast","link":"https:\/\/artscool.ch\/de\/podcast\/charlotte-till-rabus\/","title":{"rendered":"Charlotte & Till Rabus"},"content":{"rendered":"

Hallo, mein Name ist Charlotte, ich bin neunzehn Jahre alt und wohne in Cully.<\/strong><\/h2>\r\n

Kunst ist f\u00fcr mich eine Art, seine Emotionen auszudr\u00fccken und diese Emotionen durch verschiedene Materialien oder Blicke auch auf andere zu \u00fcbertragen.<\/strong><\/h2>\r\n

Heute bin ich mit dem Maler Till Rabus in seinem Atelier in Corcelles im Kanton Neuenburg verabredet. Kommst du mit?<\/strong><\/h2>\r\n

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CHARLOTTE: Ich war am Bahnhof verabredet; er hat mir gesagt, dass es nicht weit bis zur Werkstatt ist. Ich muss mich also auf den Weg zur Werkstatt machen, also gehe ich ein St\u00fcck zu Fu\u00df. Es ist eine Stra\u00dfe mit vielen Autos, aber es sieht nach einem Wohngebiet aus. Ich suche das Haus... Ich glaube, er hat mir gesagt, dass es hellgr\u00fcn ist und Weinreben auf dem Dach hat... Ich glaube, ich kann die Weinreben sehen, also muss es dort sein.<\/p>\r\n

Guten Tag! Sehr erfreut, Sie kennen zu lernen! Charlotte.<\/p>\r\n

TILL RABUS: Willkommen. Bitte kommen Sie herein.<\/p>\r\n

CHARLOTTE: Wow, das ist wundersch\u00f6n, es riecht nach Farbe, es riecht unglaublich gut.<\/p>\r\n

TILL RABUS: Ja, es ist ein gro\u00dfer Raum...<\/p>\r\n

CHARLOTTE: Ja, es ist ein gro\u00dfer Raum mit riesigen Bildern, wie ich sehe.<\/p>\r\n

TILL RABUS: Es gibt auch kleinere Formate, die Sie sehen werden. Das ist eine alte Mikromechanik-Fabrik aus den 1930er Jahren. Meine Eltern hatten das Gl\u00fcck, das Geb\u00e4ude in den 2000er Jahren zu erwerben, also arbeite ich seit etwa 24 Jahren hier.<\/p>\r\n

CHARLOTTE: Man sieht, dass er noch im Saft steht.<\/p>\r\n

TILL RABUS: Wir haben versucht, den Fabrikcharakter des Geb\u00e4udes mit seinen Metalltr\u00e4gern und den Heizungsrohren zu erhalten.<\/p>\r\n

CHARLOTTE: Ich mag es, dass es ziemlich leer ist und dass es eine Art kleinen Raum gibt.<\/p>\r\n

TILL RABUS: Ja, genau! Ich habe hier meinen Arbeitsplatz an der Wand, alles andere ist so ein bisschen Materiallager, ein kleines B\u00fcro. Ich habe zwar auch ein kleines Sofa, aber ich habe hier noch einen Schreibtisch, wo ich an meinem Computer arbeite. Dort hinten habe ich versucht, eine Art kleines Fotostudio einzurichten, weil ich vor dem Malen viel mit Fotografie arbeite. Es gibt abnehmbare Hintergr\u00fcnde, alles ist auf Rollen, so kann ich den Raum wirklich ver\u00e4ndern, je nachdem, was ich zu tun habe.<\/p>\r\n

CHARLOTTE: Benutzt du im Alltag alle Materialien, die es hier gibt?<\/p>\r\n

TILL RABUS: Ja, so ungef\u00e4hr. Aber haupts\u00e4chlich Acryl- und \u00d6lmalerei. Ich beginne immer damit, die Entw\u00fcrfe f\u00fcr meine Werke zu entwickeln, weil ich so funktioniere. Ich arbeite viel in Form von Installationen mit allen m\u00f6glichen Alltagsgegenst\u00e4nden, die mich umgeben. Dann mache ich Fotos in meinem kleinen Studio oder im Freien, je nachdem, ob ich eine Landschaft fotografieren m\u00f6chte. Dann entwerfe ich meine Installationen, die ich fotografiere. Dabei verwende ich Blitzlicht. Manchmal arbeite ich aber auch mit nat\u00fcrlichem Licht im Freien. Ich achte sehr auf das Fotografieren und die Beleuchtung. Ich mache viele Fotos und w\u00e4hle dann eines aus, das ich am Computer kaum bearbeite. Am Ende geht es oft nur um das Zuschneiden und das Anpassen der Kontraste.<\/p>\r\n

CHARLOTTE: Das hei\u00dft also, dass du mit dem Material, das dort ist, ein zuk\u00fcnftiges Bild entwerfen wirst?<\/p>\r\n

TILL RABUS: Ja, genau. Ich besch\u00e4ftige mich oft mit Themen, die ein bisschen mit der Kunstgeschichte und der Malerei im Allgemeinen zu tun haben. Ich arbeite oft an Stillleben, Landschaften, Portr\u00e4ts, Nackten, also an all diesen gro\u00dfen Themen, die ich ein wenig aktualisiere.<\/p>\r\n

Aber in diesem Fall habe ich in einem Gesch\u00e4ft, in dem sie Kost\u00fcme f\u00fcr Geburtstage, Halloween und andere Anl\u00e4sse verkaufen, Luftballons aus Aluminium gefunden, die Obst und Gem\u00fcse darstellen. Sie hatten alle m\u00f6glichen Arten von Luftballons. Und da habe ich beschlossen, mit diesen Luftballons Stillleben-Kompositionen zu machen. Danach ist es ein ganzer Prozess. Ich habe alle Ballons gekauft und dann habe ich zwei Kompositionen gemacht, eine mit Obst und eine mit Gem\u00fcse. Dann habe ich angefangen, an gro\u00dfen Formaten zu arbeiten, einfach so, weil ich m\u00f6chte, dass die Ballons ungef\u00e4hr in Lebensgr\u00f6\u00dfe sind. Das ist also ein sehr gro\u00dfes Stillleben.<\/p>\r\n

CHARLOTTE: Was bedeutet Stillleben f\u00fcr dich? Was ber\u00fchrt dich an diesem Thema besonders?<\/p>\r\n

TILL RABUS: Zun\u00e4chst einmal hat es mit Objekten zu tun und ich arbeite viel mit Objekten. Dann habe ich mich wirklich von Gem\u00e4lden aus dem 15. Jahrhundert inspirieren lassen, die ich in Museen gesehen habe. Im Louvre gibt es eine unglaubliche Menge an Stillleben! Die Objekte variieren je nach Thema; du hast viel Obst und Gem\u00fcse, aber auch Blumen oder Tiere. Aber was mich interessiert, ist die Symbolik, die dahinter steckt. Oft sind Stillleben Eitelkeiten, die uns an die Zerbrechlichkeit des Lebens erinnern. Es sind auch Inszenierungen, bei denen man den Eindruck hat, dass die Lebensmittel in die Br\u00fcche gehen. Es gibt also eine Geschichte des Gleichgewichts, mit der ich auch in meinem Bild umgehen muss.<\/p>\r\n

CHARLOTTE: Es gibt eine Diskrepanz zwischen der Natur, die du nutzt, also der wirklichen Natur, und den Gegenst\u00e4nden, die du nutzt.<\/p>\r\n

TILL RABUS: Ich kann Ihnen eine Reihe von kleinen Bildern zeigen, die sich wirklich mit diesem Thema befassen, weil ich Gem\u00fcse und Insekten verwendet habe. Es gibt alle m\u00f6glichen Arten von Insekten, aber alles ist aus Plastik. Daher sind es sehr kleine Formate, die dieses Mal auf Holzplatten gemalt sind. Es ist keine Leinwand, denn damals gab es viele Gem\u00e4lde, die auf Holzplatten gemalt wurden, was einen anderen Effekt hat. Ich habe alle Arten von Gem\u00fcse, Obst und Insekten aus Plastik gekauft. Man sieht, dass die Insekten, die Raupen, die Eidechsen, die kleinen Fliegen und all das, nicht unbedingt die richtige Gr\u00f6\u00dfe haben; man sieht eine Art Verschiebung. Und man sieht, dass es sich um Plastik handelt, weil es reflektiert.<\/p>\r\n

Das war ein Pferdefu\u00df gegen diese ganze Vanitas-Geschichte. Wenn die Insekten anfangen, auf einem Blumenstrau\u00df zum Beispiel oder auf Fr\u00fcchten zu erscheinen, bedeutet das den Verfall der Dinge, die F\u00e4ulnis und die Zerbrechlichkeit des Daseins. Die Ironie ist, dass sie, da alles aus Plastik ist, ewige Stillleben sind.<\/p>\r\n

CHARLOTTE: Ich habe mich ein bisschen \u00fcber dich informiert und eine Definition gelesen. Ich lese sie dir vor und du sagst mir, ob sie auf dich zutrifft oder nicht: \"Till Rabus widmet der Realit\u00e4t der Welt, die ihn umgibt, extreme Aufmerksamkeit und praktiziert mit Humor und Ironie eine gro\u00dfz\u00fcgige Malerei, die die Codes des Sch\u00f6nen und der Kunstgeschichte umkehrt.\"<\/p>\r\n

TILL RABUS: Ja, das ist sehr sch\u00f6n.<\/p>\r\n

CHARLOTTE: Aber abgesehen von dieser Definition, was bedeutet Kunst f\u00fcr dich?<\/p>\r\n

TILL RABUS: Ich bin ein bisschen damit aufgewachsen, weil meine Eltern auch K\u00fcnstler sind, und das war schon fr\u00fch eine Leidenschaft. Ich denke, Kunst ist eine Geschichte der Weitergabe. Es sind andere K\u00fcnstler, die uns ihre Leidenschaft und ihre Lust am Tun vermitteln. Danach wird es wie eine Art Notwendigkeit. Am Anfang m\u00f6chte man nachahmen, und schlie\u00dflich gelingt es einem durch das Nachahmen, seine eigene Pers\u00f6nlichkeit darin zu finden und etwas Originelles zu schaffen.<\/p>\r\n

CHARLOTTE: Gibt es ein Ziel hinter der Kunst? Soll sie die Menschen zum Lachen bringen oder Gef\u00fchle hervorrufen?<\/p>\r\n

TILL RABUS: Emotionen wecken, davon bin ich \u00fcberzeugt. Es zum Lachen zu bringen, ist eine Frage des Geschmacks und der Farbe. Aber es stimmt, dass ich mich f\u00fcr zeitgen\u00f6ssische Kunst interessiert habe, bevor ich mich f\u00fcr Malerei interessierte, und es sind die humorvollen K\u00fcnstler, die mich von Anfang an fasziniert haben. Ich liebe den Humor in der Kunst wirklich sehr. Ich finde, dass er lebensrettend ist.<\/p>\r\n

CHARLOTTE: Vielen Dank, dass du uns dein Atelier vorgestellt hast und uns einen Einblick in deine Kunst und in das, was du jeden Tag tust, gegeben hast. Und bis bald.<\/p>\r\n

TILL RABUS: Danke, Charlotte! Danke f\u00fcr deine Fragen und alles Gute f\u00fcr die Zukunft!<\/p>\r\n

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\u00b0\u00b0<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n

ART'S COOL oder \"Art is cool\"!<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n

Dies ist eine Begegnung mit einem zeitgen\u00f6ssischen Kunstwerk in der Schweiz, betrachtet, erkundet, und hinterfragt von jungen Menschen. Auf die Fragen der Jugendlichen geben wiederum die K\u00fcnstlerin oder der K\u00fcnstler auf ihre Weise eine Antwort. Ganz einfach, nicht?<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n

In dieser dritten Staffel l\u00e4dt unser Podcast junge Leute dazu ein, mit K\u00fcnstlern in ihren Ateliers irgendwo in der Schweiz zu sprechen. In jeder Episode tauchen Sie in zwei sich erg\u00e4nzenden Sequenzen in das Herz des k\u00fcnstlerischen Schaffens ein: zuerst eine immersive Erkundung des Ateliers und dann eine Diskussion \u00fcber ein faszinierendes Objekt.<\/p>\r\n

Heute traf Charlotte <\/span>Till Rabus<\/a><\/strong> in seinem Atelier in Corcelles (Neuch\u00e2tel).<\/span><\/p>\r\n

Sammle zeitgen\u00f6ssische Kunst mit deinen Ohren! Die Webseite artscool.ch\/de<\/strong><\/a> pr\u00e4sentiert alle Episoden, die seit Herbst 2021 ausgestrahlt wurden. Eine vielf\u00e4ltige und wachsende Sammlung! Ausserdem findest du dort alle Portraits der jugendlichen Fans der zeitgen\u00f6ssischen Kunst, die Kurzbiographien der interviewten K\u00fcnstlerinnen und K\u00fcnstler und die Bilder der Werke.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n

Wenn Sie zur Verbreitung des ART'S COOL-Podcasts beitragen m\u00f6chten, z\u00f6gern Sie nicht, anderen davon zu erz\u00e4hlen, ihn zu abonnieren und ihm f\u00fcnf Sterne auf Ihrer bevorzugten H\u00f6rplattform zu geben. Sie k\u00f6nnen uns auch auf Instagram folgen, unter dem Account young_pods<\/a>.<\/strong><\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n

Der ART'S COOL Podcast wird dank der wertvollen Unterst\u00fctzung der Loterie Romande, der Ernst G\u00f6hner Stiftung, der Fondation Fran\u00e7oise Champoud, der Fondation Leenaards, der Fondation Oertli, der Fondation Sandoz, der Kantone Bern, Wallis, Waadt realisiert und ausgestrahlt.<\/p>\r\n

Dank an das Schweizerische Institut f\u00fcr Kunstwissenschaft (SIK-ISEA) f\u00fcr die biografischen Quellen zu den K\u00fcnstlern. <\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n

Interview und Stimme: Florence Grivel.
Musik und Sounddesign: Christophe Gonet.<\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n

Dies ist eine Produktion Young Pods<\/strong><\/span><\/a>.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Corcelles (Neuch\u00e2tel) - Atelier von Till Rabus (1\/2): Charlotte fragt sich, welche Emotionen der K\u00fcnstler mit seinen hyperrealistischen und manchmal surrealistischen Bildern ausl\u00f6st und auszul\u00f6sen versucht.<\/p>","protected":false},"featured_media":3251,"template":"","artist":[275],"canton":[146],"episode-":[274],"season":[133],"podcast-categories":[],"class_list":["post-3246","podcast","type-podcast","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","artist-till-rabus","canton-neuchatel","episode--episode-90","season-season-3"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/podcast\/3246","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/podcast"}],"about":[{"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/podcast"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/podcast\/3246\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3279,"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/podcast\/3246\/revisions\/3279"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/3251"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3246"}],"wp:term":[{"taxonomy":"artist","embeddable":true,"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/artist?post=3246"},{"taxonomy":"canton","embeddable":true,"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/canton?post=3246"},{"taxonomy":"episode-","embeddable":true,"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/episode-?post=3246"},{"taxonomy":"season","embeddable":true,"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/season?post=3246"},{"taxonomy":"podcast-categories","embeddable":true,"href":"https:\/\/artscool.ch\/de\/wp-json\/wp\/v2\/podcast-categories?post=3246"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}